在我们几乎被出国、堕胎、打架、车祸、撕扯等等各种意外到必备元素的青春刷屏和毁三观的时候，没想到还有这样的一群人，他们容不下堕落、见不得失败、忍不了颓废。他们带上头盔登上自行车的时候便是出征，他们的征途，在一切人间道。他们迈向高山大海，征服沙漠雪山，他们摔得伤痕累累，却越发青春靓丽。美国作家塞缪尔·厄尔曼曾写下过一段小诗来描述青春：“青春不是年华，而是心态；青春不是粉面、红唇、柔膝，而是坚强的意志、恢弘的想象、炙热的恋情；青春是生命深处的自在涌流。”林超贤导演的电影《破风》中的青春“气贯长虹，勇锐盖过怯弱，进取压倒苟安”，我们并不介意这样的励志来得多凶猛。也许，青春唯一失败的可能，便是放弃自己的信仰和理想，最终在人生灰霾中彻底失去自我实现的机会。

林超贤从《线人》、《证人》、《逆战》、《魔警》等炫目的警匪片、动作片之外，走向了一条竞技体育与对抗人生的电影之路。《破风》没有花哨的特效镜头，但依旧让人惊心动魄，根本原因《破风》的骨子其实是武侠故事。观众有时候像是坐在看台上呐喊，有时候像是直升机上的观光客，有时候更像是坐在彭于晏自行车后座上的尖叫狂，当然比赛用的车并没有后座。大量的高速拍摄镜头、航拍镜头、特写镜头，让我们全方位、无死角的参与到这部电影中，参与到每一次比赛中。尤其在几次较长篇幅表现比赛过程的戏中，观众几乎要憋一口气、捏一把汗来参与，无怪乎大家把它称之为“单车版《速度与激情》”，而且电影的速度与激情一点都不少。

《线人》与《证人》互为表里，《破风》与《激战》共襄盛举。林超贤向来喜欢将同一类型电影、运动加以正反打。作为来自香港电影黄金时代尾巴末梢的导演，林超贤如今依旧保持着相当圆熟又有激情创作力的状态。香港电影在经过了上个世纪八九十年代的辉煌后，在2000年后陷入了困境，作为新人导演的林超贤感到很苦闷，“我不知道自己还能不能坚持下去。”《野兽刑警》、《江湖告急》等电影，都是对成熟类型片的解构和重建，他的电影里向来有许多或对立、或对照的男人，他们彼此是对方的影像，向左走、向右走都会有不同的人生前景或末路。

2001年，林超贤便开始构建这样一个故事，最初的设想是这样的：几位事业困顿的年轻人组织了一个自行车俱乐部，希望在这项比赛上有所作为，但这时，他们租借的场地却要被收回，几位初涉社会的年轻人面临最大的考验。这也是导演林超贤彼时的心境写照。“我觉得骑车就像是人生，最难的是爬坡，不进则退。”所谓的“破风”，指的是自行车比赛中，为了让主赛手能够减少风阻，需要有一位队友骑在他的侧面，用身体帮他挡住风力，这位队员就是“破风手”。“破风”这两个字有双重含义，除了实实在在的“破风”外，还被林超贤引用为队员之间的关系，为取得更好的成绩，队员之间必须互相配合，但最后能够站上领奖台的只能是主赛手，“破风手”是为了他作“嫁衣裳”。只有舍得为他人，才能够获得他人的舍得为自己，每个人都是一枚有着主动权的螺丝钉，要学会戒除心机的做优秀的棋子。

运动不止是胜利和健身，更有着深刻的经典意义，也就是个人在集体中的自我实现，必须要与集体价值相配合，但又能够保持相对独立的思考。在《破风》中，导演表达了更宽广的主题。彭于晏、窦骁、崔始源都很好胜，有的是因为性格、有的因为自卑、有的因为尊严，然而王珞丹就是为了运动。到最后每个人都不那么在乎输赢的时候，反倒最贴近运动的意义和本质。完成比赛是第一位的，输赢都只是一个结果。想必这也是导演人过中年后的心理写照吧，而对于年轻人来说，努力拼搏，说走就走最切实了，何必在乎一时的得失呢，毕竟我们还年轻。对于这样的励志，我们又怎么会介意来得多凶猛呢！